Um deus selvagem, uma caricatura do cotidiano

Sem sair do quarto e com apenas quatro atores, testemunhamos uma magnífica ridicularização da vida cotidiana. Um deus selvagem é um filme de Roman Polanski que, por sua vez, é uma adaptação da peça Le Dieu du Carnage de Yasmina Reza.

Não há dúvida de que o elenco que o filme conta é excepcional: Kate Winslet, Jodie Foster, Christoph Waltz e John C. Reilly são os quatro atores, também os únicos, do filme. É um filme curto em imagens, estático em termos de espaços, limitado em caracteres, mas com um script muito poderoso. Todo o peso do filme está na interpretação dos atores e no roteiro do mesmo.

"A origem da lei, como você sabe, é a força bruta"

-Alan Cowan, um deus selvagem-

Um deus selvagem, Um conflito de crianças?

Tudo começa depois do disputa de duas crianças em um parque, o único cenário externo que visualizamos, a luta termina quando um bate no outro com um pau. Depois fomos para a casa da Longstreet, a família da criança que foi espancada e, como resultado, teve problemas na boca. Os pais de ambas as crianças se reúnem no apartamento acima mencionado para tentar encontrar uma solução para o problema.

• Os Cowan: pais da criança "agressora", compõem um casamento elegante e distinto. O pai, Alan, é um advogado reconhecido, mas sem escrúpulos; e a mãe, Nancy, é uma investidora financeira de moralidade duvidosa. Ambos desenham o protótipo da "boa família" rica que goza de reconhecimento social e que finge ser exemplar, no entanto, imediatamente percebemos a falsidade e a hipocrisia dessas aparências..
• Os Longstreet: pais dos agredidos, são um casamento que finge ser exemplar, pacífico e capaz de resolver conflitos de uma maneira educada.. Michael, o pai, parece um homem calmo, tranquilo e bem-intencionado que tentará aliviar as tensões; Por outro lado, Penelope, a mãe, é uma pacifista e escritora convicta, embora desde o início vejamos alguma hostilidade da parte deles em relação aos seus "convidados".

Ao longo do filme, os personagens desmascaram e vão de politicamente corretos a agressivos. Mesmo Michael, que parecia o pacificador, mostrará um lado sombrio e rancoroso. A conversa vai se transformar em um autêntico açougue verbal, onde as facas voarão em todas as direções possíveis. O que no começo ia ser a resolução de um conflito e um exemplo para seus filhos se torna uma selva autêntica, onde cada um deles deixa ver sua verdadeira natureza.

Os argumentos e coerência vão desaparecer, a agressividade vai subir e subir o tom, os personagens vão perder completamente os papéis e cair na pior versão. Alcançando até mesmo a zombaria, a imitação maliciosa de seus interlocutores; a situação, aparentemente grave, vai se transformar em um argumento absurdo que beira o infantilismo.

Um deus selvagem e egocentrismo

Em Um deus selvagem, os impulsos mais primitivos do ser humano são explorados, seu lado mais visceral e mais escuro vem à luz, tudo num espaço quase claustrofóbico, porque cada tentativa do Cowan de sair do apartamento será frustrada quando entrar em uma nova discussão..

As discussões, às vezes, geram um loop, nos submergem em um beco sem saída do qual é difícil escapar e, quando parece que tudo vai ser resolvido, outro argumento nos aprisionará e nos forçará a entrar no conflito. E é assim que eles parecem resolver os conflitos no filme, presos entre as quatro paredes de uma sala que eles sabem que não vai levá-los a lugar algum. Quando eles se aproximam do elevador, quando parece que tudo acabou, eles entram em uma nova discussão e ficam presos na sala novamente.

Os conflitos se espalham tanto que, o que de início foi uma guerra entre duas famílias, acaba se tornando uma luta contra as mulheres para finalmente terminar em uma guerra completamente individualista. Cada um deles se defende, a teimosia humana será extrema, todo mundo quer estar certo e todos pensam que se o mundo fosse o mesmo que eles, seria muito melhor.

Um deus selvagem apresenta uma caricatura da natureza humana, vemos alguns personagens que usam numerosos mecanismos de defesa, muito primários e muito básicos, que perdem seus papéis e não têm problemas ao lançar uma facada no vizinho.

Cada um deles construiu uma imagem de si mesmo que ele quer projetar e, quando enfraquece, eles caem em agressividade, porque eles não podem permitir que seu ego se sinta atacado.

A crítica da sociedade

Deixando as convenções sociais, mostrando seu verdadeiro caráter, vemos a realidade por trás da máscara, vemos a hipocrisia e a falta de moralidade do nosso mundo. Polanski traz um ar pessimista para nossa vida cotidiana, pois os personagens não parecem estranhos para nós e é fácil identificar-se com qualquer um deles ou identificar pessoas em nosso ambiente.

Dinheiro e a importância do status serão criticados no filme, especialmente através do personagem de Alan Cowan, que ele está mais preocupado com seu trabalho do que com suas próprias relações pessoais; ele só mostra interesse na educação de seu filho e nós o vemos como um caráter imoral quando descobrimos que seu trabalho é defender uma empresa farmacêutica cujo medicamento causa sérios problemas de saúde. Além disso, ele vive colado ao seu celular para resolver problemas de trabalho, algo que lhe permite escapar da discussão continuamente e que será um gatilho para o conflito, impedindo a comunicação entre as duas famílias..

Penelope será o personagem que mais contrasta com Alan, ela parece muito focada em causas humanitárias e muito consciente dos problemas do terceiro mundo; porém, Ele não deixou a caverna e acredita em tudo o que vê, porque não conhece os verdadeiros interesses por trás da ajuda ao Sudão do Ocidente.

O superproteção que ocorre em muitos casos para as crianças, impedindo-as de resolver conflitos por conta própria, culpando excessivamente alguns e vitimando os outros ... quando, na realidade, existem muitas nuances. Também zomba da importância do material em nossa sociedade, como a cena de vômito sobre livros de arte ou a destruição do celular.

Esta situação caótica e sem sentido, finalmente, não vai a lugar nenhum. O melhor de tudo é que, no final, serão as crianças que darão aos pais uma lição Através de uma breve cena, no parque onde tudo começou, as crianças parecem ter deixado suas diferenças para trás. Isso nos faz refletir e repensar que talvez estamos complicando demais nossas vidas e tudo poderia ser reduzido a uma simples discussão entre crianças que acabam se cumprimentando..

Crítica, comédia e realismo andam de mãos dadas neste filme que coloca uma situação muito cotidiana que vai além dos falsos sorrisos e mostra o ser humano como um animal enjaulado que, ao romper as barras, nada mais é do que um ser violento e egoísta. Um deus selvagem é uma obra de arte que caricatura nossa sociedade atual, onde a estupidez humana será uma das chaves do filme.

"Eu acredito no deus selvagem. Um deus cujas regras não foram questionadas desde tempos imemoriais "

-Alan Cowan, um deus selvagem-

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